Ilustrasi dengan kesan vintaj dari helaian buku lama

Berikut saya kongsikan dua ilustrasi yang saya lukis atas helaian kertas lama. Ilustrasi jenis ini boleh diguna pakai untuk tema imaginatif yang berkaitan dengan buku (dalam kes saya, buku lama).

Untuk mendapatkan kesan vintaj, saya cat permukaan dengan cat akrilik kuning cair yang tipis atas kertas yang dipotong dari buku lama. Jangan risau sebab buku ini tuannya mahu buang, jadi saya ambil.
Selepas kering saya lukis dengan pensel warna sebelum lukis semula dengan dakwat pigmen berwarna sepia. Saya juga guna pensel warna untuk lukis muka Dina yang comel dan ‘highlight’ pada tempat yang saya rasa perlukan pencahayaan.

Tema imaginatif buku lama itu macamana? Begini contohnya jalan cerita saya:

Dina menemui sebuah buku cerita lama di loteng datuknya. Tanpa disangka, dia terseret ke dalam buku itu. Di dalamnya, Dina mengembara ke zaman buku itu diterbitkan (dalam tahun 70an) dan meneroka halaman-halaman yang penuh dengan keajaiban. Bersama teman-teman yang ditemuinya di dalam buku, Dina berusaha untuk mencari jalan pulang yang penuh dengan cabaran. Dia juga berjumpa dengan ayahnya versi kanak-kanak sebab buku itu datuk Dina yang tulis.

Cerita ini saya belum buat storyboard dan masih berlegar dalam kotak fikiran. Ilustrasi ini pun sebenarnya telah terjual. Saya perlu lukis semula nanti.

Demikian bagaimana cerita akan lebih bermakna jika dapat dikaitkan dengan media dan teknik ilustrasi. Teknik lukisan bergaris terkenal di zaman dahulu justeru ini akan menambah kesan nostalgia. Begitu jua dakwat pigmen berwarna sepia atau hitam.

Pelbagai kisah yang sedang menanti untuk ditemukan jika anda benar-benar mahu mencari. Selamat berkarya!

*****

English translation

Illustration with a vintage effect from the pages of an old book

I’d like to share two illustrations that I crafted on vintage sheets of paper. This particular style of illustration lends itself beautifully to imaginative themes associated with books—specifically, in my case, the allure of old books.

To get that timeless aesthetic, I applied a coat of light yellow acrylic paint onto paper sourced from the pages of a discarded old book. Fortunately, the owner had no qualms about parting with it, and so I seized the opportunity. After allowing it to dry, I sketched using a coloured pencil before layering it with sepia-toned pigment ink. These strokes brought to life not only the charming features of Dina but also strategically illuminated areas where I sensed a play of light was imperative.

Now, let’s delve into the enchanting theme inspired by the old book. Imagine this narrative:

Dina stumbles upon an ancient storybook in her grandfather’s attic, setting in motion an unforeseen adventure as she becomes inexplicably drawn into its pages. Transported to the era of the book’s inception (the vibrant 70s), Dina embarks on a mesmerizing journey through pages brimming with wonder. Accompanied by newfound companions within the book’s world, Dina courageously navigates challenges, all the while seeking a path back home. Along this fantastical odyssey, she unexpectedly encounters her father as a child, a poignant connection attributed to her grandfather’s authorship. .

While the storyline remains a fluid concept without a formal storyboard, I sold the original illustrations and had to replicate them later. This narrative gains a richer significance when intertwined with the specific medium and technique employed in the illustration. The classic line drawing technique, reminiscent of a bygone era, imparts a touch of nostalgia, complemented by the sepia or black pigment ink.

Countless tales lie in wait for those willing to explore. Here’s to your creative journey!